此时画面突然由彩色变为黑白，犹如真实的历史影像。

一个妇女捧着人血馒头，如获至宝，一路往回奔：我儿子有救了！我儿子有救了！

不远处的鲁迅，正在专心研究碑帖，仿佛这一切从未发生。

此时的他，早已对旧中国心灰意冷，躲进小楼，抄古碑，辑录金石碑贴，校对古籍，不问春秋，不顾世事。

这短短一分钟的画面，精致、紧凑、意味深长……

很多人刚开始看这部剧，觉得太过主旋律而弃剧，但细看下来，细节爆炸，手法高级，故事又燃又炸，每集都要哭个三五回。

豆瓣评分也从8.3飙到9.0，但在我心里，它早已是满分都嫌低的神作——

觉醒年代

2021

“主旋律都拍这么好，那些家长里短的狗血剧可以自尽了。”

“每个中国人都应该看的一部电视剧。”

“我见过最好看的国产剧，没有之一”

……

无论是豆瓣短评还是视频弹幕，对《觉醒年代》的评价都是如此之高，甚至无数年轻人联名催更，这剧唯一的缺点，就是更新真的太慢了。

故事要从1915年说起。

大家都知道，这是一个军阀混乱，各国列强虎视眈眈的年代，这动荡的民国，仿佛发生什么都不足为奇。

可就在这天，发生了一件小事。

一本名为《青年杂志》的刊物，在上海诞生了。

要知道，在那个年代，多少出版物匆匆问世，又匆匆消失，这一本可能也不例外…

但谁也没想到，就是这一本小小的杂志，仿佛投进湖中的一颗小石子，荡起的涟漪，悠长深远，影响至今。

其实《青年杂志》从创办到停刊，最大的发行量也不过2万册。

毕竟那时候，老百姓的识字率不过10%，能流畅读完一本书的，更是少之又少。

然而，它对中国的影响是空前的，因它的存在，中国的历史被分成了新旧两段。

后来，它有了一个广为人知的名字：《新青年》。

在《新青年》里，人们读到了胡适的《文学改良刍议》。

他建议中国人写文章用白话文，舍弃难懂的文言文，我们如今能读到简单易懂的文章，都可以说是得益于它。

在《新青年》里，人们读到了中国历史上第一部白话文小说《狂人日记》。

鲁迅用犀利的比喻批判了迂腐旧文化的“吃人”和落后。

在《新青年》里，人们还读到了“德先生”和“赛先生”，读到了十月革命，读到了共产主义……

这些被《新青年》影响的年轻人，是一个个响亮且伟大的名字。

毛泽东、陈延年、陈乔年、赵世炎、邓中夏……

创办《新青年》的，正是我们熟知的那位陈独秀，它的编辑团队更是堪称民国文学天团：李大钊、蔡元培、鲁迅、胡适、钱玄同、周作人、刘半农……

陈独秀创办新青年的时候，曾立下一个flag：二十年不谈政治。

之所以如此，是因为他觉得：这样的国，无可救药！

在他看来，国之所以不昌，在于民智未开，因此创办《新青年》，用新思想代替旧思想，想要从根上斩断其腐朽的根源。

远在美国哥伦比亚大学的胡适，日本早稻田大学的李大钊，都受到《新青年》杂志的感召，汇聚一堂，准备干一番大事业。

后来三人分道扬镳，走上不同的人生道路，故事以此为基本叙事线。

整部剧，剧情紧凑，每个人物都完美立住，无论是正派还是反派人物，都十分鲜活，加上激情澎湃的台词，美到窒息的摄影，将那个年代刻画的真实又浪漫。

给我留下深刻印象的画面，太多太多了……

比如蔡元培三顾茅庐陈独秀。

1917年，蔡元培出任北大校长，这可不是一个好差事。

那时候的北大，根本称不上一个学府，而是一个腐败、官僚的衙门。

有人劝他不要自毁名声，可他却说：“我不入地狱谁入地狱”。

而蔡元培入职的第一天，就去拜访了暂住在北京胡同的陈独秀。

目的是邀请他作为北大的文科学长。

这一幕，拍摄的绝美。

那是1916年的冬天，北京下着很大的雪，陈独秀正为搞来的十万元《新青年》股金而激动不已。

走到家门口，他看到了老友蔡元培立在门前，等着他。

蔡元培和他说明了来意，其实陈独秀早已心动，为考验蔡的决心，拒绝了他。

第二次，蔡元培来到这里，此时的陈独秀在屋内宿醉未起。

怕打扰陈独秀休息，于是放下伞具，等在门口，一直等到陈独秀苏醒。

颇有一番“程门立雪”的赤诚。

这次，蔡元培可以诚意满满，给陈独秀带了三份大礼：

一是《新青年》可以搬来北大，把北大当做宣传阵地；

二是教授同人编辑，《新青年》的编辑可以在北大任教；

三是促成教授工资大幅提高，文科学长月薪300块大洋。

可陈独秀还是拒绝了，蔡元培却说：“我可是二顾茅庐了”，指了指桌上的花生说，“这花生很好吃。”

果不其然，不久后，蔡元培又来了。

一样的路，一样的风雪天，可这次，进门一看，陈独秀正肃装等待着他，他们即刻明白彼此心意，一切尽在不言中。

蔡元培三顾茅庐，促成新文化运动与北大的姻缘，被后世传为一段佳话。

而《觉醒年代》将这一幕加工得跌宕起伏，真挚动人，严肃不失活泼，质朴不失浪漫。

对于观看这部剧的早已熟知历史的我们，还是不禁为此泪流满面。

再一个，就是鲁迅创作狂人日记那段。

他是用文字打仗的斗士，但在生活中，他话不多，常常陷入沉思，又总是一语惊人。

其他编辑聊得热火朝天，他敢泼冷水：你们总喊着推广白话文，却拿不出优秀的白话文作品。

在编辑的极力怂恿下，他开始创作小说《狂人日记》。

大批磅礴的配乐，回忆与现实交叉剪辑，他紧锁双眉，双眼炯炯，过往所见社会之乱象，在脑中一一浮现。

手中的钢笔，仿佛一把手术刀，正准备割开社会的毒瘤。

他一直写到瘫卧在地，满地稿纸，不知吃掉了多少根辣椒提神。

最后签下“鲁迅”两个字，眼角悄悄划过一行泪…

此时弹幕上许多人说，《狂人日记》当时完全读不懂，但看到鲁迅先生的创作过程，瞬间明白了其中深意。

再来说说剧中的一位“反派”，辜鸿铭，却成为了我最喜爱的人物之一。

在陈独秀等人一同带领的新文化运动下，辜鸿铭却还是一位留着辫子的保皇派。

别看他是顽固的守旧派，可你百度一下就会知道，他可是学贯中西的大鸿儒，精通九国外语，获得13个博士学位，尤其在西方很有威望。

西方文人甚至流传一句话：到中国可以不看三大殿，不可不看辜鸿铭。

剧中有这样一个小插曲，北大师生给蔡元培施压，要求辞退辜鸿铭，其中一个理由是辜鸿铭讲课没人听。

而蔡元培呢，决定给辜鸿铭一个月时间，让学生回到他的课堂，否则便会失去在北大教书的资格。

辜鸿铭听后大笑，说道：

“太简单了，我怕北大没那么大的课堂。”

于是，他在北大开展了一系列名为《论中国人的精神》的讲座，师生满堂，胜友如云。

在讲座中，他谈到：

中国人身上有种源于同情心或真正的人类的智慧的温良——既不是源于推理，也非产自本能，而是源于同情心——来源于同情的力量。

中国一向被视为礼仪之邦，那么其礼貌的本质是什么呢？这就是体谅、照顾他人的感情。

如果你去看看剧中的完整讲座，你会发现，这一大段对中国人精神的论述，放在如今也是如此的准确。

这就是我喜欢《觉醒年代》的一点，无论是什么样的人物身份，它都给他们赋予了十足的性格，人物立住了，电视剧才能活。

这部剧，没有拘泥于历史，而是在时代和创作之间找到了一个很好的平衡点。

即使很多事，我们早在历史书上就学过背过，但当真正看到具体的文字变成画面的时候，依然热泪盈眶。

百年前的那些人，那些事，那一腔腔热血，我们不该忘记。返回搜狐，查看更多