我国的狮舞有南北两种表演风格，南狮通常色彩艳丽，形象更接近于年兽；北狮走的则是形，一看就是一只狮子，却看不到舞狮人。北狮又分太狮和少狮，其中“太”是大的意思。北方狮会中，狮子的颜色多是一青一黄，而早年间白纸坊的太狮却是一黄一蓝，并有俗语“黄毛狮子蓝毛犼”，白纸坊太狮则属于北狮。

1959年，白纸坊太狮参加了人民大会堂竣工庆典。当时由于物资匮乏,没有染料去染蓝狮子，眼看表演的日子越来越近了，有个老师傅想了个办法:把狮子头染成黑色，舞台上再用蓝光追。这次表演广受好评，从此以后，黑狮子就成了“白纸坊太狮”的一绝。

苦练技艺 人狮合一

舞狮接近武术，步法多以四平大马为基础，配以跳跃步法。狮头狮尾的动作必须协调合拍，狮子更是必须和鼓乐的节奏配合，动作一致，才能表演一场精彩的狮艺。

据 国家级非物质文化遗产项目狮舞·白纸坊太狮代表性第七代传承人杨敬伟介绍，白纸坊太狮子头最初的设计重70斤，现在也有十四五斤。狮脖子上挂有7个铜铃铛，代表着“喜、怒、哀、思、悲、恐、惊。”头套里面还有两根绳子，舞狮人套上头套后，在需要的时候往回拉绳子，狮头的眼睛就可以眨动。

“我十三四岁的时候在北京什刹海体校练习举重，也没有想到会去练舞狮。1984年时舞狮队扩招，才有了机会进来。我基础还可以，于是想在练狮尾的基础上再学学狮头。但我师父说:“你就安心学尾巴，挺好的。”杨敬伟认为，舞狮的最高境界是人狮合一。方法是人总结的，所以必须学习，但运用的巧处在于自己，更需要领悟。

娱乐多元 传承紧迫

杨敬伟和搭档王建文一起，舞了30多年狮子。这其中的默契不言而喻，而这份默契的培养，也不是一蹴而就的。

“我们从1984年就开始搭档。最开始也做不好，力没少出但没达到效果。后来经过师父指点，我们慢慢去领悟，用了三个多月的时间，总算能做出一定的表演效果了。到了现在我们也还是搭档，不管到什么时候我们都是搭档。”

作为代表性传承人，杨敬伟除了承担日常的舞狮教学指导工作，还尝试创新太狮的展现方式。不过，在杨敬伟看来，无论怎么创新，太狮的表演动作和基本套路不能动，那是最根本的东西，是太狮的魂。

娱乐多元化的今天，太狮的传承问题迫在眉睫。虽然白纸坊太狮队积极创新传统表演方式，采取艺术跨界的方式，多渠道传播太狮文化，但是怎样发现、培养舞狮人才，怎样传承、发扬太狮艺术，仍然是舞狮人们一直在思考的问题。白纸坊太狮宣传主管杨春林说，他们有担忧，更有信心。