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而下面这张照片，虽然也有很丰富的颜色，如紫色、绿色、红色等等，但他们的面积都比较小，起到的是辅助色的作用。照片整体被主色调 – 深蓝色和淡黄色占据。

蓝色作为整个环境的背景色，和冰天雪地的地貌十分搭配，烘托了北极气候的寒冷。而灯光和房屋的黄色，则与蓝色对比，突出了小镇的暖意。

可以看到， 主色调还有一个更重要的意义，是带给了画面某种情绪或者氛围。

人们对不同的颜色，会产生不一样的情感联想。当某种颜色统治画面的时候，自然而然的就让照片带来了这种色彩所固有的情绪。

如果画面中缺少主色调，五彩缤纷的颜色互相干扰冲突，就很难产生一个统一的整体氛围。

比如要表现寒冷的氛围，主色调可以选择白色。冰雪加上白色，就会显得比较寒冷。

较深的蓝色、青色，经常和冰川、海面、黑夜联系起来，因此这两种色彩作为主色调，也可以很好的起到强化画面寒冷感的作用。

不同的主色调可以让照片的感觉大不相同。同样的一个雪山光影画面，如果主色调只选择蓝色，则画面看起来十分的冷峻。

如果主色调中增加橙色，让画面的亮部和暗部形成冷暖对比，照片就会更有冲突感。

和刚刚的冷色版本比起来，蓝橙双主色调的版本，看起来会更加宏伟一些。

不光各种色相会带来不同的感受，不一样的饱和度、亮度、色彩面积、色彩位置等也会带给观者不同的感觉。

比如下面这个正午光线下的沙滩照片，比较适合表现一种阳光、快乐、舒适的氛围。因此后期调成高饱和度、高亮度的颜色更为适合。

假如我把上图中色彩的亮度和饱和度都调低，画面的主色调就会显得很压抑，和主题产生了很强的违和感。

而且降低亮度，让沙滩的细节显示出来后，照片会显得很脏。

照片中的细节并不是越多越好，我们要学会做减法。

低饱和的青色、黄色作为主色调，配合上一定的朦胧感，适合表现一些比较压抑、客观的主题。

而高饱和的黄色，则更加具有热烈的生命力。

下面一张照片，原图中的黄色面积还不够大，只有花朵部分，饱和度也不够强。

画面主色调为天空和阴影中的蓝色，所以整体情感比较冷峻。

当我们通过后期调色，把云层、山峰也渲染成橙黄色，同时把花的黄色也进一步强化。

这样黄色在面积和纯度上都压过了蓝色，成为了画面的绝对主色调，带给照片一种生命蓬勃向上的冲击力。

摄影后期的一个重要步骤，就是去控制画面中的颜色，根据主题选择合适的主色调，去烘托画面的情绪。

而与画面情绪有悖的颜色，我们可以把他向画面的主色调进行统一，或者对这些颜色进行削弱。

下面这张照片原图，画面中色彩就比较杂乱，无法凸显格陵兰岛无人区那种寂寥、安静的氛围。

所以后期调色时，我首先确立了以暗青和淡红色为主色调，来渲染画面的寂静和孤独感。

在具体调整时，我把所有的冷色都统一成了暗青色，甚至原有的褐色岩石上，我也叠加上了一层淡淡的青色。

而画面中的植被，以及被阳光照亮的山峰，我则全部统一成了中低亮度、低饱和度的红色。画面的氛围立马大不一样了。

当然照片的情绪，不光光是通过色彩来渲染的。

孤独的人物背影，安静的水面倒影，去掉杂物后干净的环境，低沉的影调等等，这些因素和色彩一起，烘托了照片的孤独氛围。

二-被人忽略的吸管工具（拾色器）

在后期调色的时候，很多摄影师都知道色轮图。

对于颜色搭配，熟记于心并不成问题。但如果没有专业显示器，或者对颜色不够敏感，即便知道色彩搭配，也无法调出准确的颜色。要知道，颜色是由色相、饱和度、明度3种属性构成！

而常常被人忽略的 吸管工具，却能同时将颜色的三种属性呈现出来！

我在后期调色的时候都会借助吸管工具来判断颜色，很多人都用饱和度里的吸管工具来判断颜色，但饱和度的吸管工具只会分析颜色的主要构成，至于 明度、饱和度、和颜色混合比例，并没有办法直接反应出来。

如果你能弄懂吸管工具下HSB和LAB构成，你很优秀，但即便不懂这些繁琐的数值，通过拾色器，依旧可以准确地判断出颜色的各种属性。

色盘的 左右代表饱和度，上下代表明度，右侧的色条代表色相。

比如我要知道这张图片的天空是什么颜色，高亮草地是什么颜色，树干是什么颜色明度与饱和度是多少，吸管轻轻一吸取便知道。

天空是中等明度低饱和度的青蓝色

草地和冰面是高明度中饱和度的橙黄色

学会使用拾色器，哪怕没有专业显示器，也可以不依靠直觉，方便准确地调色。

吸管工具除了辅助调色以外，还有一个神奇的作用就是可以帮助我们学习大师的色彩搭配。我们拿到一张大师的图片，哪怕是截图，也能够轻而易举地知道这张图片的 颜色构成和搭配，对于我们学习色彩有非常大的帮助。

来源：摄影教程

责编：邬原园 李立平 编审：高亚峰 策划：张勇

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