民俗摄影强调真实性，不可摆拍。贺琴 摄

详细了解民俗文化内容

拍摄民俗摄影，首先要选定拍摄题材，然后收集该题材的相关资料，充分了解民俗活动的时间、地点、活动发展的过程阶段及结尾，然后拟定拍摄计划，找到不同环节各自具有的特点以及它们在整个流程中的价值，以便在实际拍摄时能够抓住重点、掌握主次、在整体中兼顾多样化，实现对重要环节体现的同时，也有能够说明民俗活动细节的元素，有始有终地记录整体过程。

做好拍摄前的准备

提前到达活动现场了解情况，查勘地形地貌及周边环境，尽量设法避免干扰画面的背景，选取能够烘托主题的背景，然后结合活动时现场的环境、利用现场光线，找到合适的拍摄点，配备好所需镜头进行拍摄。

现场拍摄要点

用好现场光，营造极富视觉冲击力的画面氛围。现场光不仅能传递一种真实的感觉，还能传递现场的氛围，通过光线的折射，再加上人物的动作，给画面营造氛围，使作品的可读性增加，艺术感也得以提升。

用新颖的角度表现。拍摄角度在民俗摄影中有举足轻重的作用，拍摄角度的不同，会体现出截然不同的影像风格，角度运用得当能够使照片更加有立体感，很好地烘托环境氛围，在拍摄中可以多视角、多方位地，以新颖的角度来表现，除了较常用的水平视角外，试着将机位升高或者降低，用仰视或俯视的视角拍摄，可以丰富画面的视觉形式，活跃画面气氛，让整个画面更具感染力。

抓取精彩瞬间。拍摄民俗活动，有很多机会捕捉到精彩的画面，此时被摄者神态自然生动，充满生活气息，画面原汁原味，能够更加真实地体现人物自然状态。但是精彩瞬间稍纵即逝，这就要求拍摄者有敏感的观察，能够在短时间内做出预判，快速取景、对焦，通过高速连拍的模式，以较快的快门速度凝固精彩瞬间，使得画面更具有视觉吸引力。

虚实结合添动感。在表现人物活动时，可以采用慢速摄影的手法，用比较慢的速度拍摄，既能保证人物主体清晰，又能使人物动作出现虚实效果，使画面的动感十足，场景表现力更强。

突出不同民族的特征元素。各民族文化丰富多彩，各不相同，拍摄民俗活动时，摄影者要深入生活，多角度地去观察发现，具有民俗代表性的特征画面，着力表现其民族特征，突出民族符号，这样更有助于主题的表达。

充分运用主体与陪体的关系，增强画面氛围。拍摄时注意把握好画面主体与陪体的关系，充分利用好现场观众与表演者的呼应、对比；主要人物与次要人物间的衬托、交流，拍摄具有浓郁氛围的画面，提升民俗作品的吸引力。

用情感升华民俗摄影作品。拍摄民俗摄影时，如果把情感糅合到作品中，用情感赋予作品内涵，更容易让人产生共鸣。情感的表达可以通过细心观察现场人物的瞬间情感流露，实时地抓拍。一幅饱含情感的民俗摄影作品，能够传递丰富的思想，给人留下难以忘记的印象。

做好资料保存

民俗摄影具有重要历史文化文献价值，必须强调纪实性，不可进行违背民俗文化的干预和摆拍，做到有始有终地记录整体过程。拍摄完成后，应做好资料整理留存、分类归档、图片拷贝，因为每一张影像今后或许都具有很重要的价值。

随着社会的日益发展，很多传统民俗文化濒临消失，民俗摄影在抢救民俗文化遗产中承担着重要角色，有着不可比拟的独特作用，具有十分重要的文献价值和史料价值。

文章刊发于《中国摄影报》·2020年·第91期·7版

作者：贺琴