原标题：表演艺考讲堂 | 优录志愿李老师分享关于“戏剧节奏”你了解多少？
关于”戏剧节奏“
老艺术家许幸之先生说过：
“节奏是戏剧的呼吸，戏剧的生命。”
凡是好演员，必定是位节奏感强的人！
那么，到底什么是“戏剧节奏”呢？
一起来了解一下吧~
戏剧节奏的内涵
戏剧节奏，指的是戏剧情节发展的速度。具体来讲，戏剧节奏与戏剧的“主线”有着紧密联系，与围绕主线的戏剧冲突紧密相关，与戏剧所揭示主题思想联系密切，并深受它们的影响。
戏剧节奏的重要性
戏剧节奏在戏剧创作、表演中具有重要作用，主要表现在以下几点：
第一，有助于展现更为丰富精彩的人物形象。
每一部戏剧的情节和节奏，皆是通过人物情感的变化来展现，并受情感变化幅度的影响，呈现不同弧度的排列。这些弧度也会出现小幅起伏。
第二，有助于更好地展现戏剧的艺术性。
离开了戏剧节奏，戏剧艺术就难以存在。戏剧是现实生活的反映，其素材来源于日常生活。生活不是一成不变的，而是动态、变化的。
可以说，没有无节奏的生活，恰恰因为节奏的变化，才赋予了生活多姿多彩的特征。只有拥有比生活更强烈的节奏感，才能把生活搬上戏剧舞台，使之成为艺术典型。
第三，有助于更好地区分不同的角色。
倘若一部戏剧从开始到结束，波澜不惊、平淡无奇，属于同一节奏，就无法使观众区别不同人物的命运、剧情变化，更不能激发观众的内在情绪。
如何把握戏剧节奏？
第一，认识戏剧节奏的基本立足点
戏剧节奏，其本质就是动态变化，涉及戏剧表演过程中的时间把握、空间利用、情感变化。戏剧节奏是理性观念与感性形式的结合，具有动态性、对称性、重复性、规律性。
第二，从动态性角度去把握
戏剧演出本身就是一个动态过程，必然不能脱离运动存在。观赏者的感情节奏也处于动态变化中，好的戏剧演出必须抓住观赏者的感情节奏，以此调整戏剧节奏，促进情感、时间、空间节奏的统一。
第三，从延续性角度去把握
延续性，首先，指时间的延续，随着时间的延续，戏剧节奏动态变化；其次，指空间的转换，随着戏剧节奏的动态变化，表演者用表演引领观赏者进入不同的时代空间、情感空间；再次，指情绪的起落，表演者进行戏剧表演，其感情的流露、语言的表达使观赏者情感节奏产生变化。
一般来讲，情绪节奏可以形成跌宕起伏感，时间节奏可以形成广延感，空间节奏可以形成深邃感。
责任编辑：